Zpráva: Jen 12% z roku 2017 je 43 miliard dolarů v hudebním průmyslu příjmy pro umělce

2024 Autor: Ethan Spencer | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 09:11

Je to samozřejmost a známý stereotyp, že v nahrávacím průmyslu umělci, kteří jsou skutečně zodpovědní za tvorbu hudby, dostanou hřídel, zatímco hudební manažeři na většině těsta zahrajú. Tato dynamika se ve stádiu on-line vysílání stává výraznější a nedávná zpráva Citigroup ji překvapivě odráží: navzdory novému vrcholu příjmů kolem 43 miliard dolarů v roce 2017, pouze asi 12 procent z toho pocházelo umělcům. A většina z těchto příjmů, uvádí zpráva, pochází z turné, spíše než pocházející z prodeje streamingu nebo rekordů.

Bjorn Niclas je spoluzakladatelem streamovací služby založené na kryptocurrency nazvaném Choon. Byl pozván, aby poskytl komentář k závěrům zprávy, a shrnuje vztah mezi umělci nahrávání a výnosy, které jejich práce vytváří takto:

" V současné době jsou umělci na konci linky … Získávají nejmenší kus koláče, přestože jsou to ti, kteří vytvářejí obsah. V jakémkoli jiném průmyslu obvykle vidíte mnohem lepší výnosy a marže."

Téměř polovina z těchto výnosů ve výši 43 miliard dolarů pochází z "výdajů spotřebitelů", což je odvětví pro koncertní prodej vstupenek, prodej na CD a záznamy, stejně jako příjmy z datových proudů. Spotřebitelské výdaje dosáhly v roce 2017 celkově vysokých 20 miliard dolarů, z toho však nahrávací společnosti a vydavatelé získali téměř 10 miliard dolarů, zatímco samotným umělcům přineslo pouze 5,1 miliardy dolarů (a většina z nich opět pochází z koncertních příjmů).

Ačkoli 12% vypadá jako nízká postava, je to skutečně vyšší, než tomu bylo v předcházejícím kamenném věku roku 2000, kdy byl podíl srovnatelného umělce bližší k 7%. Tento nárůst je způsoben umělci, kteří si uvědomují, že koncerty a turné jsou nejlepší způsob, jak vydělat značné peníze, dokonce i pro masově populární nahrávací umělce.

Zpráva také vyzývá k "ekologickým formám vertikální integrace" v hudebním průmyslu, které by zahrnovaly velké platformy pro vysílání, jako je Apple Music a Spotify, které by v podstatě "organicky přecházely do hudebních štítků". Když se to stane, umělci by byli schopni zajistit lepší finanční uspořádání pro svou práci tím, že ji uvolní přímo na těchto platformách, spíše než procházet tradiční nahrávací značkou.